N高と大原美術館の取り組み

オンライン対話型アート鑑賞

多様な絵画に対する趣向があることを確認した後で、対話型のアート鑑賞に踏み込んでいきました。

ここでも作品を観る前に一度頭の整理をします。作品の中でキャプションに示されている情報を示し、他にどのような切り口、あるいは観察のポイントがありますか？と尋ねて、参加者に出していただくというプログラムをやっていきます。今回ここに費やす時間をあまりかけられなかったのですが、多くの切り口やポイントが出てくることを確認していきました。

それから「作品は多様な情報体」ということを確認した後に、理解すべき帰結点として扱う場合と、想像・創造の起点として、 いわばスタートラインとして扱う場合の２つの種類があることを説明していきます。

たとえばモネの《積みわら》は、よく観察してどのようになっているかをゴールとして設定するという対話型を行ないました。一方、サム・フランシスの《メキシコ》を前にしては、この作品からどのような動きを感じるか、その方向性は？ 速さは？ リズムは？ ということを問いかけた後、それぞれが感じた動きを実際に自分の体を動かす、まさに踊っていただくプログラムを行ないました。これは作品を起点にして、それぞれがどのようなイマジネーションを働かせたかを発表するプログラムです。

そして大原美術館が提供する画像ではなくても、こういったさまざまな素晴らしい画像がインターネット上にあることを知ってもらうために、 それぞれに《アヴィニヨンの娘たち》の画像を検索してもらいました。その上で、作品についての対話型作品鑑賞を行なってみましたが、もうすでにかなりレベルが高い参加者だということがわかっていたので、私はこういった問いかけから始めました。

「《アヴィニヨンの娘たち》の中に人間は何人いますか？」

＜授業の様子　動画の音声＞
柳沢：この画面の中には人間が何人いる？　
生徒：顔の色が、緑だったり茶色だったりが使われていたり、体の大部分が隠れているので、人形か何かを置いて隠すように布をかけたり、あとは手前に人物を配置して描いたのかなというふうに思いました。
柳沢：５人、どういう関わり方をしている？
生徒：なんとなくしかわからないんですけど、みんなで誰かを見ているんじゃないかと思いました。
柳沢：見ているものは人間？　それとも風景？　それとも？
生徒：人間だと思います。
柳沢：この５つの存在は何か人を一緒に見ているのではないか。では大橋さん、どうですか？
生徒：真ん中に立っている人以外が、関係性があるんじゃないかなと思いました。
柳沢：真ん中の人だけが違うのは、どんな点が違うの？
生徒：周りの人たちより、あんまり意志を持っていないように感じました。
柳沢：みなさんずいぶんといろいろな観察をし、発見をしてくれたし、それを発表してくれたことで、他の人の見方で気づいたこともあるかと思います。

その結果がどう展開したか、もっと詳しくお伝えしたいのですけれども、本当に素晴らしい時間ができあがったと思います。

3日間、私が知識提供、情報提供したことと、参加者自身が観察したことを整理しながら、できることならみんながそれぞれ自分で観察し、それを言葉にして発表することを少し意識してくださいというところまでを受け持たせていただきました。

質疑応答

──柳沢さん、園さん、それぞれコメントをお願いいたします。

園：角川ドワンゴ学園の園と申します。よろしくお願いいたします。改めまして、先程の映像を見て、柳沢さん非常にすばらしいプログラムをありがとうございました。通信制なので全国に生徒がいるのですが、このプログラムでもいろいろな地域からZoomを使って参加しています。作品鑑賞、あるいはアートイベントを企画するということを通して、先程のスライドにも出ていた通り、21世紀の社会をよりよく生きていくためのスキルを身につけるというところを目的としていました。
実際にこのプログラムに参加してくれた生徒の感想レポートの中には、いろいろな人の価値観やものの見方を知ることができた、 視野を広げることができた、あるいは自分の気持ちにも自信が持てた、自分のものの見方に自信が持てた、 他人の意見を聞くことの大切さを実感できたといった声が書かれていました。
これを見た時に、当初から考えていた対話型の美術作品鑑賞を通して、自分の見方はこれでいいと思えたり、あるいは他者の見方を尊重したりする態度の育成につながったのではないかと思っています。

柳沢：ありがとうございます。僕は一度も園さんと直接お目にかかったこともないし、角川ドワンゴのみなさんとご一緒する時間は長いけど、 みんながどこにいるかも知らなかった。でもこのZoom機能を使ってかなり話をさせていただきました。
このプログラムの冒頭には、アートイベントを作ろうとありまして、おそらく学校側の方々からするとアウトプットを、 展覧会みたいなものを作りたかったようなのですが、正直それはかなりゴールとして難しいということを述べさせていただいて、 まずはスタッフのみなさんと話をし、それから実際に生徒たちと出会って、最終的なプログラムのゴールは途中で変更していきました。
最低限の確認はビデオの中でもお話ししましたが、作品には多様な情報があり、それを自分で引っ張り出す力を身につけ、なおかつそれらをみんなで共有する、 ということを行ないました。最後に《アヴィニヨンの娘たち》のコメントを聞いていただくと、あれが高校生の観察か、 発想かと驚かれた方も多いかと思いますが、かなりのレベルまでいけたと思います。 ご紹介できませんでしたが、最終日にはそれぞれが、ある程度プログラムを作ってみんながプレゼンをするというところまでいきました。 補足としてお伝えしておきます。

──では、おふたりに質問にお答えいただきたいと思います。まず「柳沢さんと生徒さんたちの関係が、信頼関係が築けているようにみえた」ということですが、 「鑑賞授業の実施に向けて事前に連絡やコミュニケーションを図るためのワークショップ、アイスブレイクなどを実施されたのでしょうか？」というご質問がきています。

柳沢：私自身というよりもN高さん側がかなり丁寧に関係作りをしてくださいました。生徒さん同士が事前に話をするという機会がかなり多く作られていたと思います。園さん、いかがですか？

園：初対面の生徒たちなので、最初のプログラムに入っていく前段階で、SlackであったりZoomであったり、その他のITツールを使ったチャット形式のワークショップで、知らない人が多くて話せないとか、あまり知らない人に自己開示的なことをするのが怖いということがないように、関係構築の時間をとりました。

柳沢：スタッフさんからの情報はかなり、私が聞き取っています。

園：いろいろ聞いていただいてありがたかったです。

──続いてのご質問です。「今回職業体験ということでされた授業ということですが、今回の活動を成績評価されたのか、その場合、どのように評価したのか」というご質問がきています。

園：職業体験といわせていただいていますが、評価をするものでもなく、単位にもなりません。あくまで生徒が自主的に学ぶ課外活動として提供させていただいております。最後に、我々運営側から生徒に対して評価をすることはありませんが、生徒がリフレクションの時間の中で自身の３週間、４週間の活動を振り返って、自分でセルフチェックをすることはやらせていただきました。その中では、心理尺度を用いてライフスキルの項目をとらせていただいていますが、特に自己認識や創造的思考といったところで上昇が見られました。

──他にも質問をたくさんいただいておりますが、時間が来ましたので、終了したいと思います。柳沢さん、園さん、ありがとうございました。